Roy Julian masih simpan satu karya untuk pertunjukan tahun depan

Roy Julian Menyiapkan “Kebun Hantu”, Satu Naskah Lain Ditunda untuk Tahun Depan

Indocrowdfunding.com – Setelah melalui proses kreatif selama 10 bulan, sutradara dan pemain teater Roy Julian akhirnya membawa “Kebun Hantu” ke panggung Teater Wahyu Sihombing, Taman Ismail Marzuki (TIM), Jakarta Pusat. Pertunjukan tersebut digelar pada Senin dan Selasa, 13–14 Oktober, sebagai bagian dari Kanal Teater Dewan Kesenian Jakarta.

Di balik kelahiran “Kebun Hantu”, terdapat satu karya lain yang belum sempat dipentaskan. Lakon berjudul “Kaktus dan Kuping Gajah” itu disimpan lebih dahulu oleh kelompok Kantor Teater dan direncanakan mendapat kesempatan tampil pada tahun depan.

Penundaan tersebut bukan berarti naskahnya dibatalkan. Roy memilih menjaga karya itu hingga kondisi produksi memungkinkan, terutama karena perubahan susunan pemain selama masa latihan membuat bentuk awal pertunjukan tidak lagi dapat dipertahankan.

Perubahan Pemain Mengubah Rencana Produksi

Pada awalnya, Kantor Teater menyiapkan dua naskah pendek selama periode persiapan. “Kaktus dan Kuping Gajah” dirancang dengan melibatkan 11 pemain. Namun, lima orang pemeran kemudian mengundurkan diri karena tidak dapat melanjutkan latihan, sehingga Roy kembali menyusun naskah baru yang kemudian berkembang menjadi “Kebun Hantu”.

“Sepuluh bulan dua naskah pendek, satu lagi (judulnya) Kaktus dan Kuping Gajah, cuma waktu itu sebelas orang pemainnya, ah, lima orang mundur. Jadi gue bikin naskah baru lagi,” kata Roy Julian usai pertunjukan perdana “Kebun Hantu”, Senin.

Situasi tersebut menjadi penting karena pendekatan yang dipilih untuk Kanal Teater DKJ bertumpu pada gagasan “arsip tubuh”. Dalam kerangka ini, pengalaman fisik dan ingatan personal para pelakon bukan sekadar unsur pendukung, melainkan fondasi yang membentuk pertunjukan.

Ketika seorang aktor keluar dari proses, pengalamannya tidak dapat begitu saja dipindahkan kepada pemain pengganti. Kehadiran tubuh setiap pelakon membawa jejak, respons, serta pengalaman yang berbeda. Karena itu, mengganti pemeran dapat mengubah rasa dan arah karya secara mendasar.

“Kalau arsip tubuh dia kan mesti dia yang mainin, kalau orang yang lain yang mainin kan lain rasanya. Nah, jadi waktu yang pertama itu lima pemain mengundurkan diri, enggak kuat latihan,” jelas pendiri Kantor Teater tersebut.

Keputusan untuk menunda “Kaktus dan Kuping Gajah” sekaligus menunjukkan bahwa proses teater tidak hanya berkaitan dengan kesiapan teks atau jadwal panggung. Hubungan antara naskah, pemain, latihan, dan ingatan tubuh juga menentukan apakah sebuah karya telah benar-benar siap diperlihatkan kepada penonton.

Tubuh Aktor sebagai Sumber Pengetahuan

Dalam “Kebun Hantu”, Roy menempatkan pengalaman tubuh aktor sebagai sumber pengetahuan. Pengalaman itu tidak digunakan semata-mata untuk memperkuat karakter atau menggerakkan alur cerita. Sebaliknya, tubuh diberi ruang untuk menghadirkan bentuk, ritme, dan logikanya sendiri.

Pendekatan tersebut membuka kemungkinan agar pengalaman panggung tidak selalu dituntut menjadi kritik yang jelas, penjelasan yang runtut, atau kesimpulan yang mudah disepakati. Pertunjukan dapat menghadirkan sesuatu yang terasa dekat, ganjil, atau belum selesai dipahami penonton.

Gagasan itu berkaitan dengan pengalaman banyak orang ketika berselancar di media sosial. Dalam waktu singkat, seseorang bisa melihat unggahan tentang bencana alam, lalu berpindah ke konten percintaan, kemudian berhadapan dengan kabar kriminal seperti begal. Beragam gambar, cerita, dan emosi datang bertumpuk tanpa urutan yang benar-benar logis.

Roy melihat kritik terhadap media sosial bukan sebagai tujuan tunggal dari pementasan. Kritik dapat muncul sebagai akibat dari kesaksian para pelakon dan orang-orang yang pernah mengalami arus informasi digital secara langsung. Yang ditampilkan bukan hanya opini tentang teknologi, melainkan jejak emosional saat tubuh dan pikiran menerima banyak hal dalam tempo yang sangat cepat.

Pengalaman itu dapat menyisakan kegelisahan karena apa yang baru dilihat belum tentu sempat diproses. Satu peristiwa belum selesai terasa, tetapi peristiwa lain sudah segera muncul. Pada titik inilah “Kebun Hantu” mencoba mendekati ruang antara pengalaman, bahasa, dan rekaman teknologi.

“Di antara tubuh yang mengalami, bahasa yang menjelaskan, dan teknologi yang merekam, selalu ada sesuatu yang luput, tidak kelihatan, seperti hantu. Jadi hantu dalam Kebun Hantu bukanlah sosok yang datang dari dunia lain, tapi sesuatu yang hadir, mungkin sudah berlalu, tetapi belum selesai meninggalkan tubuh,” kata Roy.

Hantu sebagai Sisa Pengalaman Digital

Istilah “hantu” dalam pertunjukan ini tidak diarahkan pada sosok dari dunia lain. Hantu hadir sebagai metafora bagi sesuatu yang tertinggal setelah seseorang melihat, menerima, atau mengalami sebuah peristiwa. Ia mungkin telah lewat dari layar, tetapi dampaknya belum benar-benar meninggalkan ingatan dan tubuh.

Dalam kehidupan digital, kondisi semacam itu terasa akrab. Penonton media sosial sering kali berpindah dari satu konten ke konten lain tanpa waktu yang cukup untuk memahami keseluruhan konteksnya. Informasi yang cepat hilang dari layar belum tentu hilang dari pikiran. Ada emosi yang mengendap, rasa takut yang tidak selesai, atau kebingungan yang sulit dijelaskan.

“Kebun Hantu” berupaya mendekati pengalaman yang menghantui tersebut: keadaan ketika seseorang baru menyaksikan sesuatu di media sosial, tetapi belum sepenuhnya mampu memberi makna atas apa yang telah dilihatnya. Pertunjukan ini tidak menawarkan jawaban tunggal, melainkan membuka ruang bagi penonton untuk merasakan lapisan-lapisan pengalaman itu.

Sementara itu, “Kaktus dan Kuping Gajah” tetap berada dalam rencana Kantor Teater. Naskah tersebut disimpan untuk dipersiapkan dengan lebih matang menuju pementasan lain pada tahun depan. Dengan demikian, perjalanan kreatif 10 bulan itu tidak berhenti pada satu pertunjukan, tetapi menyisakan kemungkinan baru bagi karya berikutnya.